前回は「アングルとポジション」のテーマで、被写体がもっとも美しく見える場所を探す講座であった。講座もいよいよ核心に迫ってきた感がある。

写真撮影とは、被写体をさがし→どう撮るか（どのように表現するか）決め→その手順に沿って露出を決め→正確にカメラを操作してピントを合わせ→シャッターを押す一連の作業だと考えていたが、どうもそうではないようだ。

撮影ポイントが決まっていれば、そこで撮れそうな写真はあらかじめ想定できる。思いがけないシャッターチャンスに恵まれることがあるにしても、ほとんどは想定内といえそうだ。

どう撮るかに関しては、被写体のどんな状態に感動したのか、どんな態様を美しいと感じたのか、それを分析すれば、写真表現に置き換えることができる。それならば、被写体を決めて→どう撮るか、のその間に必要な手順があるはずだ。何かが抜け落ちているのではないか、それに気づいたのだった。

被写体が決まったら一呼吸おいて、そのどこに感動したのか、じっと被写体をながめてみる必要があるようだ。そう考えていくと、大先生も若先生も被写体を前にしてすぐ撮らず、何か考えていたことを思い出した。

そうなのだ。被写体がもっとも美しく見える場所（アングルとポジション）をさがしたら、次に「美しさの素」をさがさなくてはいけないのだ。これまでの写真にはそれが欠けていた。

これまでの写真は被写体を最初に発見した場所でそのまま撮っていたので、光線はいわば既定の条件だったのだが、第一印象に固定して撮ろうとせずに、自分で撮影場所を選択してみなさいということなのだろう。

今回の撮影は羽田空港を手始めに、羽田空港周辺の穴守稲荷と漁港、小金井公園の３か所で、光線を意識して撮ったものだ。光線を意識すると、被写体のきれいな撮り方に幅が出てくる。それに加えて質感が高まってくるので、結果として写真の情報量も増えて、説得力のある写真になる。